Showing posts with label texts. Show all posts
Showing posts with label texts. Show all posts

Sunday, May 23, 2010

Υπάρχει απόλαυση στην «Σωτηρία»;

http://www.avgi.gr/ArticleActionshow.action?articleID=544452
Το κείμενο αυτό δημοσιεύτηκε στην εφημερίδα «Αυγή» στις 23/05/2010.
Εδώ δημοσιεύεται ολόκληρο.


«Μάνα μου διώξε τους γιατρούς
Κι άσε με να πεθάνω,
αφού είν’ ο κόσμος ψεύτικος
τι θέλεις να σου κάνω.»

Στον χώρο αυτό το σώμα υπήρξε και εξακολουθεί να είναι ο πρωταγωνιστής ενός δράματος. Σ’ αυτόν τον χώρο κατέφυγαν για να αργοσβήσουν χιλιάδες ζωές. Για χρόνια γίνεται θέατρο της ανθρώπινης ασθένειας και δείχνει το πρόσωπο μιας κοινωνίας που νοσεί περισσότερο από τους αρρώστους της. Αποτελεί πεδίο αγώνων. Πεδίο διαρκών και ανταγωνιστικών σχέσεων εξουσίας, επιθυμίας, αποποίησης, ιδιοποίησης, εκτοπισμού, ταύτισης, διαφοράς και αντιδικίας.

Το καταπιεσμένο σώμα γίνεται κατανοητό από τους Χορκάιμερ και Αντόρνο ως μηχανισμός βαρβαρότητας: «Σε αυτή την δυσφήμιση που έκανε συστηματικά ο άνθρωπος στο ίδιο του το σώμα, η φύση εκδικείται για το ότι ο άνθρωπος την υποβίβασε σε αντικείμενο κυριαρχίας, σε ακατέργαστη ύλη. Αυτή η ανάγκη να είναι κάποιος απάνθρωπος και να καταστρέφει είναι το αποτέλεσμα μιας οργανικής καταπίεσης οποιασδήποτε ενδόμυχης σχέσης ανάμεσα στο σώμα και στο πνεύμα.»

Ο Μισέλ Φουκώ εξετάζει ενδελεχώς, κρίνοντας τον δυτικό ορθολογισμό, τον τρόπο με τον οποίο το σώμα εντάσσεται στο πολιτικό πεδίο και στις σχέσεις των εξουσιών γράφοντας: «οι σχέσεις εξουσίας ασκούν επάνω του μια άμεση επιρροή, το περικυκλώνουν, το σημαδεύουν, το χειραγωγούν, το βασανίζουν, το εξαναγκάζουν σε εργασίες, το υποχρεώνουν σε τελετουργίες, απαιτούν από αυτό κάποια σημάδια.»

Το βιολογικό και ανατομικό σώμα, το υλικό υπόστρωμα, δεν μπορεί το ίδιο να είναι μόνο κατασκευή. Υποδέχεται την πολιτισμική εγγραφή και κατανοείται ως κάτι που φέρει και θεμελιώνει τις πολιτισμικές κατασκευές. Το σώμα έχει μια ιστορία, αποτελεί μέρος της ιστορίας. Το σώμα ανήκει στην φύση αλλά ανήκει και στην κουλτούρα. Την συγκροτεί όπως οι οικονομικές και κοινωνικές δομές, την ενσαρκώνει κατά κάποιον τρόπο ως προϊόν και ως φορέας.

Η τέχνη ως προοπτική στα πλαίσια του εικαστικού project σωτηρία καλείται να επανεξετάσει τα σημεία της σύγχυσης της μνήμης, της ιστορίας, των ορίων, της ασθένειας και να επαναφηγηθεί το δίκτυο των σχέσεων ανάμεσα σε υποκείμενα και αντικείμενα, σε ταυτότητες και ετερότητες, ανάμεσα στον χρόνο και στα όρια, στην ελευθερία και την αδιαφορία. Οφείλει να κρατήσει την ένταση που ωθεί την αισθητική εμπειρία στην αναδιαμόρφωση της συλλογικής ζωής και την ένταση που αφαιρεί την δύναμη της αισθητικής ευαισθησίας από άλλες σφαίρες εμπειρίας. Καλείται να δανειστεί από τις περιοχές αδιακρισίας μεταξύ τέχνης και ζωής, τις συνδέσεις που επιφέρουν την πολιτική κατανόηση και να θέσει στο προσκήνιο την συνάντηση και ενδεχομένως την σύγκρουση ετερογενών στοιχείων.

Τα σώματα ζουν και πεθαίνουν, τρώνε και κοιμούνται, νοιώθουν πόνο, βία, απόλαυση. Η σύγκρουση για την πραγματικότητα αυτών των κοινών αντικειμένων αποτρέπει την αντικειμενοποίηση, προκαλεί ρήξη στην αντίληψή μας και φανερώνει την μυστική σύνδεση κρυμμένων πραγμάτων πίσω από την καθημερινή πραγματικότητα.

Βασίλης Βλασταράς
Απρίλιος 2010

Friday, February 20, 2009

Ο θάνατος είναι ένα πρόβλημα. Οι νεκροί δεν έχουν προβλήματα.

Το κείμενο αυτό δημοσιεύτηκε στην εφημερίδα «Καθημερινή» στις 14/02/09 με τίτλο:

Εξοικείωση με τον θάνατο μέσω θεάματος

http://news.kathimerini.gr/4dcgi/_w_articles_columns_2_14/02/2009_303463

Φαίνεται πως υπάρχουν πολλές φαντασιώσεις που διεγείρουν την περιέργειά μας για το μυστήριο του θανάτου. Οι άνθρωποι ανάμεσα στα ζωντανά όντα γνωρίζουν ότι θα πεθάνουν και έχουν συνείδηση ότι μπορεί να συμβεί αυτό κάθε στιγμή. Παλιότερα στον δυτικό κόσμο πίστευαν στο αμαρτωλό του σώματος και στη βεβαιότητα της μετά θάνατον ζωής. Οι αρρώστιες και οι κακουχίες εξοικείωναν τους ανθρώπους στην θέα του νεκρού σώματος. Η θλίψη και το πένθος ήταν γνώριμα αισθήματα και αποδεκτά. Σήμερα χωρίς πίστη στην μελλοντική ζωή, με την βελτίωση της δημόσιας υγείας και της προληπτικής ιατρικής, η θέαση του φυσικού θανάτου είναι ασυνήθιστη και η διαδικασία της φθοράς και της αποσύνθεσης αποκρουστική και πνιγμένη στην σεμνοτυφία. Αντίθετα η μαζική και διαμεσολαβημένη θέαση στον βίαιο θάνατο υποκαθιστά το αίσθημα του πόνου και της θλίψης και η προσοχή κατευθύνεται στην πράξη και στην εικόνα. Έτσι η εμπειρία της εικόνας σωμάτων ακέφαλων, πεπτοκότων, κρεμασμένων και καμένων καταλήγει ενοχική απόλαυση που ο ακόρεστος θεατής της, συνιστά μια αγορά στη διάθεση του διαμεσολαβητή. Τίποτα δεν φαίνεται να διαρκεί. Όλα έρχονται και πάνε ή γίνονται βαρετά ή σε φέρνουν σε δύσκολη θέση όταν διαρκούν για πολύ. Όταν τα πράγματα εξαφανίζονται από το οπτικό μας πεδίο η κατάσταση δεν είναι αβάσταχτη ούτε ιδιαιτέρως συγκλονιστική.
Σύμφωνα με τους New York Times, μια αμερικάνικη εταιρεία αγόρασε νεκρά σώματα από το Dalian Medical University της Κίνας, για 25 εκατομμύρια δολάρια. «Όλοι τους πέθαναν από φυσικά αίτια και δεν είχαν κανένα συγγενή να τους αναζητήσει. Τα μεταχειριστήκαμε με πολύ σεβασμό. Αποκτήθηκαν όλα νόμιμα» δήλωσε ο εκπρόσωπος της εταιρείας.
Τι είναι αυτό που κάνει την σύσταση μιας εταιρείας να δαπανήσει τόσα χρήματα για να αγοράσει και να επεξεργαστεί ανθρώπινα πτώματα ; Η πολιτικώς ορθή διαχείριση των σωμάτων, η επίφαση μιας περιπέτειας γνώσης και ομορφιάς δικαιολογεί το εγχείρημα; Η υλικότητα των σωμάτων έτσι όπως αυτά παρουσιάζονται διερευνάται επί της ουσίας και επιτρέπει την αναγνώριση του διαφοροποιημένου σώματος και του τρόπου με τον οποίο αυτό βιώνει και βιώνεται, σηματοδοτεί και σηματοδοτείται; Στην θέαση αυτών των σωμάτων μπορείς να συναντήσεις μια μοναδική εμπειρία. Αλλά το νόημα τους μπορεί να είναι ένας τόπος πολιτικής διαμάχης και διεκδίκησης πάνω στον έλεγχο, στη ρύθμιση και την επιτήρηση του ανθρώπινου σώματος. Για παράδειγμα το να παίρνεις από τα αζήτητα ένα ξένο και άγνωστο νεκρό σώμα κινέζου, τοποθετώντας το στο βάθρο με ρακέτα του τένις, παρά το γεγονός ότι συνιστά έναν τρόπο σωματικής καταγραφής, η μοναδικότητα της αποτύπωσης είναι δυνατόν να αλλοιωθεί και να παραπλανήσει. Η θνητότητα ίσως δεν χρειάζεται να αποδομηθεί. Το βλέμμα των θεατών-θνητών πρέπει να την βιώσει.
Σε μια αφήγηση της γυναίκας του, ο Ντοστογιέφσκι, όταν επισκέφτηκαν το μουσείο της Βασιλείας και καθώς στεκόταν μπροστά στο «σώμα του νεκρού Χριστού» του Χολμπάιν του νεότερου της δήλωσε ότι βλέποντας αυτό το έργο κινδυνεύει να χάσει την πίστη του.

Βασίλης Βλασταράς
Φεβρουάριος 2009

Wednesday, April 9, 2008

Μια απάντηση

Πάνε περίπου 20 μέρες (αρχές Μαρτίου) που έφτασε στα χέρια μου, στο γραφείο των διδασκόντων του στ’ εργαστηρίου της ΑΣΚΤ, μια καταγγελία της ΟΒ ΑΣΚΤ της ΚΝΕ που με κατηγορούσε για μια “ιδεολογικού χαρακτήρα επίθεση” σε σπουδαστή, για “ένα ντελίριο αντικομμουνιστικής προπαγάνδας με στοιχεία τρομοκράτησης”, με αφορμή έναν πίνακά του. Ηταν η αρχή για μια σειρά από εγκλήσεις, και αντεγκλήσεις, κατάφωρες και εσκεμμένες παρερμηνείες, υποκρισία, άγνοια, κυνισμό και κουραστικές, μονότονα επαναλαμβανόμενες εξηγήσεις.

Την ανακοίνωση της ΟΒ ΑΣΚΤ ΚΝΕ ακολούθησαν αλεπάλληλα δημοσιεύματα στην εφημερίδα «Ριζοσπάστης», (κάποια από αυτά ανυπόγραφα), αναδημοσιεύσεις σε blogs, καθώς και ένα απόσπασμα στην στήλη που επιμελείται ο δημοσιογράφος Γ. Τριάντης στην εφημερίδα «Ελευθεροτυπία».

Ριζοσπάστης, 7/3/2008, «Αντικομμουνιστική μου «τέχνη» - κόσκινο!», σελ.13.
Ριζοσπάστης, 8/3/2008, «Μαθήματα αντικομμουνισμού», σελ.5.
Ριζοσπάστης, 9/3/2008, «Δάσκαλοι στον αντικομουνισμό», σελ.14, Ε.Χ.
Ριζοσπάστης, 16/3/2008, «Η τέχνη δίνει απάντηση στο σκοταδισμό», σελ.16-17, Ε.Χ.-Η.Μ.
Ελευθεροτυπία, 8/3/2008, «Λυσίκομοι αετοί…», σελ.70, επιμ. Γιάννης Τριάντης.


Όλα αυτά χωρίς βέβαια να ζητήσει κανείς την άποψή μου για το συμβάν, έτσι για να κρατηθούν τα προσχήματα!

Στην αρχή πίστεψα στην δύναμη της αξίας του αυτονόητου. Ότι είχε ειπωθεί από μένα και τους άλλους δύο συναδέλφους είχε ειπωθεί στα πλαίσια του μαθήματος με απόλυτη συνείδηση να βοηθήσουμε τον σπουδαστή. Ότι ακριβώς κάναμε και με τους άλλους σπουδαστές μας. Δεν είχα καταλάβει ότι έπρεπε να προσπαθήσω να πείσω πολλούς ότι δεν είμαι ελέφαντας!

Εν ολίγοις, η ιστορία έχει ως εξής:

Πριν δύο χρόνια, ο συγκεκριμένος σπουδαστής αποφάσισε να παρακολουθήσει το στ΄εργαστήριο ζωγραφικής. Στο εργαστήριό μας, ακολουθώντας και τις εντολές του διευθυντή του και πρύτανη της ΑΣΚΤ κ. Τ. Πατρασκίδη, η καθημερινή παρακολούθηση των μαθημάτων είναι υποχρεωτική. Στα δύο χρόνια που ακολούθησαν, τουλάχιστον τρείς φορές, εγώ και οι άλλοι συνάδελφοι του εργαστηρίου, καλέσαμε τον σπουδαστή στο γραφείο για να μάθουμε γιατί απουσίαζε συνεχώς από τα μαθήματα. Κάθε φορά μας υποσχόταν πως θα γινόταν συνεπής και κάθε φορά ξεχνούσε τις υποσχέσεις του. Το εξάμηνο που ακολούθησε, ο σπουδαστής – παρά τις συνεχιζόμενες παραινέσεις μας – ελάχιστα παρακολούθησε τα μαθήματα.

Δεν είμασταν λοιπόν υποχρεωμένοι να εξετάσουμε την δουλειά του γιατι είχε χάσει το εξάμηνο λόγω απουσιών, θέλοντας όμως για άλλη μια φορά να τον βοηθήσουμε, αποφασίσαμε να δούμε την ελάχιστη δουλειά που παρουσίασε για το εξάμηνο. Όταν φτάσαμε στο επίμαχο έργο, προσπαθήσαμε να ανασύρουμε, με ερωτήσεις στον σπουδαστή, την μορφική και εννοιολογική καταγωγή του έργου παρακάμπτοντας τις σχεδιαστικές και χρωματικές αδυναμίες του. Καμιά από τις ερωτήσεις μας δεν απαντήθηκε από τον σπουδαστή. Όλη η συζήτηση κινήθηκε σε ερωτήσεις που αφορούσαν μορφικά–αισθητικά και εννοιολογικά κριτήρια χωρίς να μας απασχολεί η ιδεολογική καταγωγή του. Στόχος ήταν να εκφράσει ο σπουδαστής την καλλιτεχνική του άποψη. Οι παρατηρήσεις και τα σχόλιά μας σε καμία περίπτωση δεν κατέκριναν τις πεποιθήσεις και την ιδεολογία του σπουδαστή. Τον παροτρύναμε να εμβαθύνει στον χώρο των ιδεών για να βρεί τους δικούς του τρόπους για μια σύγχρονη έκφραση. Και οι τρεις συνάδελφοι προσπαθήσαμε να εδραιώσουμε έναν διάλογο με την συμμετοχή και των υπολοίπων σπουδαστών. Είναι απορρίας άξιο πως μέσα από όλη αυτή την συζήτηση μέσα από την διαστρεύλωση την παρεξήγηση και την αναστροφή του λόγου με την μέθοδο των αποσπασμάτων για την δήθεν καταγραφή της αλήθειας, στόχος της υπόθεσης έγινα αποκλειστικά εγώ.

Όπως γίνεται φανερό, η κατηγορία της τρομοκράτησης δεν είναι μόνο προκλητικά προσβλητική, αλλά και κατάφωρα ψευδής. Ούτε φυσικά ευσταθεί η κατηγορία του αντικομμουνισμού. Είναι πέρα για πέρα παράλογη. Το μόνο ζήτημα ήταν η απουσία του σπουδαστή από τα μαθήματά του και η γενικότερη ολιγωρία του. Γι αυτό ίσως και η συντριπτική πλειοψηφία των παρόντων στο γεγονός σπουδαστών του εργαστηρίου εξέδωσαν επίσης ανακοίνωση-απάντηση στην καταγγελία της ΟΒ ΑΣΚΤ ΚΝΕ, επισημαίνοντας ότι γίνεται παραποίηση της αλήθειας από την πλευρά της ΚΝΕ και αντιδρώντας στην ενοχοποίηση του ελεύθερου διαλόγου.

Μέσα από την υπερπροστασία της οικογενειακής η κοινοτικής θαλπωρής παραλείπουμε να διδάξουμε τους νέους μας να είναι στοιχειωδώς θαρραλέοι. Ετσι μια «πατρική φιγούρα» είναι αυτή που τους «σώζει» όταν αδύναμοι και ανώριμοι γίνονται έρμαια των συμπλεγμάτων των φόβων και των επιθυμιών τους.

Είναι τουλάχιστον υποκρισία να λένε κάποιοι ότι δεν θεωρούν σωστό τον τρόπο που εκφράζεσαι την ώρα του μαθήματος. Δεν είναι πουριτανική υποκρισία να ενοχοποιείς το πάθος, να θέτεις γλωσσικά όρια στην διδασκαλία, να επιπλήτεις όσα δεν ταιριάζουν στα σχεδιά σου; Είναι στροφή στον συντηρητισμό. Σε λίγο η οποιαδήποτε διαφορετική έκφραση θα είναι επιλήψιμη. Η υποκρισία για το «πολιτικώς ορθόν» είναι αυτή που διαστρεβλώνει τις σχέσεις ισότητας και εμπιστοσύνης στους χώρους διδασκαλίας, καταργεί τις θέσεις ευθύνης. Έτσι, κάθε «αδικία» κρίνεται με βάση το που ανήκεις και όχι με βάση τις πράξεις αυτού που «αδίκησε» ή εκείνου που «αδικείται».

Φτάσαμε λοιπόν στο σημείο για να υποστηριχθεί ο σπουδαστής από τους συντρόφους του να γράφεται:

«Και βέβαια υπάρχει έλλειμα δημοκρατίας όταν οι ιδέες δεν εκφράζονται στο πλαίσιο μιας ελεύθερης ιδεολογικής αντιπαράθεσης, αλλα στην διάρκεια της καλλιτεχνικής αξιολόγησης της δουλειάς του σπουδαστή, ο οποίος είναι ο αδύνατος πόλος της σύγκρουσης. Το επιτρέπει αυτό το λειτούργημα του εκπαιδευτικού, ο ρόλος του δασκάλου; Όχι βέβαια. Και παρόλο που η ιδεολογία ενυπάρχει στην αισθητική των καλλιτεχνικών έργων και είναι σύμφυτη με την αισθητική κρίση, είναι τουλάχιστον αδόκιμο επιστημονικά το να κρίνονται από ένα δάσκαλο αυτά καθεαυτά τα περιγραφικά στοιχεία του έργου (όπως λ.χ. η θεματολογία του). Ένα εικαστικό έργο κρίνεται κατά την διάρκεια της εκπαιδευτικής διαδικασίας από τα μορφολογικά στοιχεία του (που άλλωστε μόνο αυτά «θεραπεύονται» από την διδασκαλία) και από το κατά πόσο αυτά εξυπηρετούν την όποια πρόθεση του ζωγράφου-σπουδαστή. Πρόθεση που οφείλει ο δάσκαλος να σεβαστεί. Κάθε άλλη προσέγγιση είναι και αντιεπιστημονική και ύποπτη.» (Εύα Μελά, εφημερίδα «Ριζοσπάστης», Κυριακή 16/3/2008, σελ.17)

Δηλαδή η ζωγράφος, πρόεδρος του ΕΕΤΕ και βουλευτής, χωρίς να είναι πλήρως ενημερωμένη για όλες τις παραμέτρους της υπόθεσης, αφού μας λέει ότι κατά την διάρκεια της αξιολόγησης μιας σπουδαστικής εργασίας γίνεται «σύγκρουση» και όχι μάθημα και ελεύθερος διάλογος , αφού παραδέχεται την σχέση μορφής και περιεχομένου, μας υποδεικνύει αξιωματικά να ασχοληθούμε μόνο με την μορφή. Δεν μας επιτρέπει να ασχοληθούμε με το περιεχόμενο γιατί προκαλούμε υποψίες!!!
Αλήθεια δεν της προκάλεσε καμιά υποψία στο έργο του σπουδαστή όταν ο εικονιζόμενος εργάτης-σπουδαστής που διαβάζει «ριζοσπάστη» φοράει μπλουζάκι της πολυεθνικής εταιρείας
Fred Perry, μπλουζάκι ίδιο ακριβώς μ’αυτά που φοράνε οι Άγγλοι ευγενείς όταν παίζουν τένις στο Wimbledon;

Μέσα σ’ όλα αυτά τα χαμένα αυτονόητα θα’ θελα να θυμήσω την καλλιτεχνική μου ιδιότητα και την καλλιτεχνική μου δουλειά, δείγμα των θέσεών μου και της ευθύνης που παίρνω να τις υπερασπίζομαι με το έργο μου. Τέλος θα ήθελα να δηλώσω την περηφάνια μου για τους σπουδαστές και τους αποφοίτους του εργαστηρίου μας. Είναι τιμή μου που πολλοί από αυτούς με αποκαλούν δάσκαλο. Η ευθύνη είναι μεγάλη και ελπίζω να κάνω τα λιγότερα λάθη. Ποτέ όμως δεν έχω προδώσει την εμπιστοσύνη τους και ούτε πρόκειται να το κάνω στο μέλλον. Δε νομίζω ότι χρειάζεται να μακρυγορώ. Ούτε έχω την διάθεση να γίνω μαιντανός Όποιος έχει κάτι να μου πεί ξέρει που θα με βρεί.

Βασίλης Βλασταράς, ζωγράφος
Μάρτιος 2008

I dont live here any more - Nees Morfes art gallery - Opening 26FEB2008

I dont live here any more - Nees Morfes art gallery - Opening 26FEB2008


i don't live here anymore - 23FEB2008

i don't live here anymore - 23FEB2008
many thanks to: Giannis Skaltsas, Giannis Messinis, Giannis Pilouris, Leonidas Karabinis, Thanos Klonaris, Dimitris Baboulis, Fanis Vlastaras and Maria Glyka for the help.